Сегодня в разделе «Интервью недели» — актриса театра и кино Алена Галлиардт. Она является исполнительницей одной из главных ролей в мюзикле «Иствикские ведьмы», солисткой шоу-группы «Подмосковные вечера» и джаз-квартета «Гафт-К». Кроме того, Галлиардт имеет более 30 работ в кино.
Корреспондент mger2020.ruДиана Пушкарская пообщалась с Аленой об актерской жизни, молодежи и современной музыке.
— Легендарному мюзиклу «Иствикские ведьмы», в котором Вы играете одну из главных ролей, исполнилось недавно 10 лет. Меняется ли отношение актеров к спектаклю?
— Наш мюзикл так многогранен, в нем столько любимых моментов! К тому же сложно забыть создателей и авторов. Все составы актерские привнесли в него частицу любви. Мы все помним, сколько было юмора на начальной стадии, я имею ввиду кастинг. Лично я развлекалась и оставила яркое впечатление от себя , это и была моя задача. Януш Юзефович и продюсеры подбирали актерский состав под себя, т.е. по любви. А все хорошее, как мы знаем, рождается только от нее. Мы прошли свой путь, пусть он будет долгим и светлым. Каждый наш спектакль – событие, а возвышенное настроение возбуждает любовное отношение. Вот такие мы постоянные. Приходите на мюзикл в Театр киноактера, где 10 лет назад состоялась премьера.
— Вы имеете множество работ в кино и в театре. Велико ли различие кино от театра?
— Представьте сольное выступление музыканта и в записи. Выступление артиста в театре не подлежит исправлению. Нельзя переиграть. В кино есть дубли, можно переснять. Театральное искусство во много раз сложнее с одной стороны и легче с другой стороны, так как появляется эмоциональная связь со зрителем.
— Что для вас, как для профессионала, важно представлять своему зрителю?
— Мне есть что сказать. Образ, который я создаю вместе с режиссером, должен находить отклик в сердце зрителя.
Все свое свободное время я посвящаю подготовке к выходу на сцену. Я наполняю себя, как сосуд. Много читаю, смотрю, анализирую, пишу, занимаюсь различной физкультурой, голодаю. Я должна соответствовать данной профессии.
— Вы играли в молодежных сериалах. Сильно ли они отличаются от фильмов, предназначенных аудитории «средних лет»?
— Сериалы для молодежи, если они интересные, то их смотрят и взрослые, и дети. Я бы не разделяла особо аудиторию по возрасту. Дети — маленькие взрослые. Я много работаю с детьми. А если это фильм для взрослых, и история, рассказанная создателями, цепляет, то и аудитория количественно растет!
— Как Вы можете оценить современную молодежь?
— По сколько бальной системе оценивать? Молодежь во все времена хочет быть самостоятельной, совершать поступки и делать ошибки. Хорошо, если родители успели дать знания и научили трудиться, тогда их чадо защищено, и родители выполнили свою миссию. Сад, школа, учебное заведение — репетиция будущего. Для правильного воспитания ребенка достаточно, чтобы папа и мама своим примером показали, как себя надо вести в обществе, и по какому пути ему идти.
Мы вот недавно с мужем были в жюри на международном конкурсе вокалистов в Ижевске, около 200 претендентов прослушали. Это были и дети, и молодежь, и взрослые из близлежащих городов: Уфа, Казань, Кировская область, Пермь и так далее... Мы увидели в одном месте столько талантливых и духовных людей. Конечно, рядом с ними взрослые наставники. Вы знаете, судя по тому, что мы увидели и услышали, лично меня вдохновило, порадовало. Молодежь, прежде всего, любит свою Родину и ее традиции, а значит, все у нее в порядке с головой и сердцем.
— Не могу не сделать Вам комплимент по поводу Вашего музыкального творчества. Расскажите, пожалуйста, как Вы выбрали именно такой «непопулярный» стиль музыки?
—Я не поняла, Вы делаете комплимент или обидеть хотите? Если Вы имеете в виду мою концертную деятельность, то я считаю, что романсы, ретро 30-80хх, еврейские песни, зарубежная классическая музыка - самая популярная, но только для искушенной публики. Много лет назад я случайно попала на конкурс исполнителей романса, правда, в репертуаре у меня был всего один романс, мой муж композитор. Пианист Александр Панов написал для меня романс на стихи Марины Цветаевой, в результате я заняла 2е место. Этот конкурс определил мой музыкальный стиль, приоткрыл завесу на музыку, которую я буду петь. В репертуаре у меня «непопулярной музыки» сегодня более 100 наименований. Мы с мужем, эстрадно-джазовым пианистом и композитором, работаем для разной аудитории: филармонические концерты для детей, концерты календарные, в ресторане на юбилеях и свадьбах. Я знаю секрет, как донести до зрителя то, что я хочу сказать через музыку. Важно то, что ты вкладываешь, и как ты это преподносишь. Чтобы быть в этом деле мастером, я много училась и практиковала, даже закончила режиссерский эстрадный. Сегодня самые популярные шоу обращаются к «непопулярной музыке» и пользуются спросом.
— А как Вы можете прокомментировать наших «популярных» молодых исполнителей, которые появляются также быстро, как исчезают?
— Есть шедевры в поп-музыке! Это неоспоримо! И личности, которые наполняют такой жизнью, казалось бы, незатейливую песню. Это образованные музыканты. А есть исполнители, к сожалению, исчезающие не так быстро, как хотелось бы. Время все ставит на свои места. Они напоминают мне «лягушку - путешественницу», когда она открыла свой рот, сказала: «ква» и грохнулась с высоты в болото. (Как в басне Крылова: «В зобу дыханье сперло, лягушка квакнула во все-то свое горло, и полетела она камнем вниз»).
— К чему, по Вашему мнению, все это может привести для мира музыки?
— Это уже привело к абсолютной безвкусице тех, кто несет в массы всячину. Я знаю, что в Узбекистане, например, запрещают плохую музыку. Еще я уверена, что мир смотрит и слушает Великих Фреда Астера, Барбару Стрейзанд, Эллу Фицджералд, Френка Синатру, перечень далеко не весь. Попса - низкокачественное подражание настоящим исполнителям, своего рода плохая пародия. Хочется закончить на высокой ноте. Музыка — искусство воплощения художественных образов, посредством звука и тишины, особым образом организованных во времени. Музыка- это самый сильный вид магии.
